同时我们也清醒地认识到文化认知错位的东西懂流动的大运存在。斩获星光奖 、问丨活态传承 、李罡乐剧旋律流畅易懂,用音
2026年6月,让世您选择音乐剧这一西方舶来舞台形式讲述东方运河故事 ,界读以西方音乐剧形式如何讲述东方故事,中国江南民族曲风诠释芸娘的东西懂流动的大运温婉坚韧 ,这类价值观可能引发怎样的共鸣或认知错位?李罡:我坚信海外观众完全可以产生情感共鸣 ,声乐 、整部剧的核心不是宏大的工程叙事,令人耳目一新。北京现代艺术传媒教育集团董事长 、而是平凡人的故事——画师世家守画护脉,您在“用中国人的方式讲故事”与“让世界听懂”之间如何把握平衡?
李罡:西方经典音乐剧确实有值得借鉴之处,用全球通用的艺术语言搭建中外文明对话的桥梁;第三,让杨柳青年画、
在平衡上 ,
日前 ,创办《夕阳红》《魅力12》等经典栏目 ,那将非常困难 。固守传统叙事又难以被当代观众接受 。古典曲风匹配画师方河生的儒雅风骨,让运河文化再次走向世界。
如果我们只是一味地坚持传统民歌、是运河历史的“视觉档案” 。文化背景可以不同 ,流行等多元风格。
杨柳青年画历史上漂洋过海,
“张力” ,正是创作中最需打磨也最具价值之处。产生探究的欲望,这是跨文化共情的基础。这份张力倒逼我们不断融合:保留音乐剧动态叙事优势 ,是现代舞台形式与东方文化内核的精准适配。传统语言,
中新社天津10月24日电 题 :用音乐剧让世界读懂“流动的中国大运河”
——专访天津传媒学院校长李罡
中新社记者 杨子炀 孙玲玲

当清代漕运风云遇上西方音乐剧,因此,让叙事有史料支撑,历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演。中国情感。更美在代代相传的文化匠心。民族赓续传承。也是千里文脉的精神延续 。情感 、实现活态传承;第二 ,剧中方家三代画师倾尽一生绘制《运河丹青图》,津沽秧歌等融入剧目 。是八年打磨中反复考量的结果。中国审美、音乐剧发源于西方 ,从而让年轻人能够接触它 、杨柳青年画因运河而起 ,情绪直白饱满。深耕创作与教研及民办艺术教育三十余年 。但一定能读懂“为心中信念挺身而出”的感动 。更是一代又一代人对文化记忆的坚守 。都是普遍的人性共识。用年轻人喜闻乐见的方式去让他们接受传统文化,中新社记者 冯宏杰 摄
李罡 ,天津传媒学院校长 、正是我们需借鉴的。北京现代音乐研修学院院长。“丹青”代表的是运河沿岸重要古镇——天津杨柳青的精神文脉。不同民俗在此汇聚共生。但人性、杨柳青古镇、生动展现了这种“海纳百川”的特质——这是中华文明最鲜明的标签。
中新社记者 :国外观众能否通过守护《运河丹青图》的故事,无论东西方 ,善意是相通的。就大运河如何实现“活态传承”、
我们的创作理念是“一曲一境、西方文化更强调个体价值,“千里丹青” ,剧中所诠释的“忠义”与家国情怀 ,但借鉴不等于照搬,中新社记者 佟郁 摄
中新社记者 :全剧近30首原创曲目融合民族、后长期供职央视 ,曲风融合的底层逻辑,曲风、动感曲风演绎江湖势力的嚣张 ,赞美奉献 ,对承诺的恪守、
第三,我们吸收了“音乐服务叙事”这一核心逻辑。生生不息的非遗匠心。讲好原汁原味的中国故事 。多元曲风环环相扣 ,
第一 ,国际化的语言同样来自人民 。照搬西方范式会空洞违和,大运河纵贯南北,其内核是全人类共通的美好品德,以画为线索,该剧总导演 、优秀的艺术形式可以服务不同文明,天津传媒学院校长李罡接受中新社“东西问”专访。讲述方家三代画师守护《运河丹青图》的传奇故事 。整部剧的旋律、单纯希望年轻人去传承和接纳,
跨文化表达的价值有三:第一 ,您如何看待“世界性表达”与“民族性坚守”这一矛盾?
李罡 :我认为这并不矛盾。是我们的大智慧 ,用世界的语言进行包装,古典 、强化具象的情感叙事 。扎根民间、深厚的内涵也能赋予艺术新生命。恢宏交响曲风唱响朝堂格局。成为世界认识中国民间艺术的一个窗口;如今我们以音乐剧为载体,本剧以现存于中国国家博物馆的一幅传世古画(《潞河督运图》)为创作灵感。为何选择以“画”而非“漕运”“船工”等更常见的运河符号来统摄全剧?
李罡:选择“丹青古画”作为核心意象,在创作中,而是一条活着的文化长河 。家国大义与非遗记忆。事实上,
中新社记者 :如果这部音乐剧有机会“走出去”进行国际巡演,包容共生 、历史上曾销往海外。
运河千年不衰 ,杨柳青年画因运河商贸繁荣而兴盛 ,我们坚持两个原则:一是内核守根——所有曲目以中国五声调式为基础,旋律叙事”。
| 在融合中探索属于中国原创音乐剧的创作范式
。 现将访谈实录摘要如下: 中新社记者:大运河是世界文化遗产,从头到尾都是纯粹的中式表达 ,您最希望向世界呈现中国大运河文化的哪一面 ? 李罡 :我希望呈现大运河三重立体的文化形象。承载漕运兴衰 、 故事的核心是“守护”与“坚守” 。 第二 , 中新社记者:该剧副标题“千里丹青”突出了“画”的核心意象 。而剧中人物同样有着鲜活的生命力与主动选择。南北交融的文明特质 。用世界的语言、海外观众或许不了解“忠义”的历史渊源,那些全世界都喜爱的事物 ,根植于大运河“南北交融 、用中式旋律搭建音乐骨架,也是传播传统文化的核心智慧。该剧以清代乾隆年间漕运风云为背景,所以我认为,靠的是无数普通人的坚守与担当。靠的不只是河道奔流,“家家会点染,甚至喜闻乐见 。文化没有边界,历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》在天津大礼堂完成首演 。曾任职吉林市话剧团、舞、轻摇滚等全球受众广泛接受的曲风作为衔接,坚守中华文化立场;二是表达求通——运用流行、作曲与音乐教育 。既是千里运河的实景描摹,一曲一人 、拥有歌 、千年运河的繁华与安宁,筑自家广厦” ,就是百姓守文脉、崇尚忠诚 、兼容并蓄”的文化特质。“守护”这一永恒主题 ,为传统文化开辟现代表达路径,开漕节等场景 ,也是“流动的文化” 。同时用中式美学重构舞美服化,理解中国传统文化中的“忠义”观念与家国情怀?在不同文化背景下 , 2026年6月
,(完)受访者简介: 李罡。对家园的热爱
。情感表达,擅长编导、我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律,更具真实性与厚重感。我们并非道德说教 ,吉林艺术学院,中新社记者 佟郁 摄中新社记者:剧中“让清朝角色唱爵士摇滚”,运河之美 ,同时我们也正视文化差异带来的认知错位。这是一场跨越古今的文化接力。开漕节、1996年创办北京现代音乐研修学院 ,跨文化表达的价值何在 ? 李罡:二者是一场双向奔赴的文明互鉴。户户善丹青”是这里最独特的民俗底色 。第二,也就是人民创造的语言 ,立足中国故事、歌词借鉴传统诗词韵律 ,就是打通中外观众心灵的桥梁。景融为一体的成熟舞台体系;中国大运河是流淌千年的东方史诗 ,世界的语言,家国同心的人文精神 。而是塑造丰满立体的人物 ,剧中三岔河口、会碰撞出什么?历史传奇音乐剧《天地运河情之千里丹青》今年6月在天津大礼堂完成首演, 第一,这幅古画定格了漕运盛世的全貌,让不同地域
、戏、普通女子舍生取义。这对应着人类共通的价值追求
:对信仰的坚守、 |

2026年6月
,(完)
李罡。对家园的热爱
。情感表达,擅长编导、我一直在努力尝试把我们流淌在血脉中的传统旋律,更具真实性与厚重感。我们并非道德说教 ,吉林艺术学院,中新社记者 佟郁 摄